À PROPOS

ABOUT

SUIVRE LA LIGNE

Inspiré par son expérience professionnelle de designer, il cherche à représenter les sujets en leur donnant une nouvelle forme, une nouvelle peau.
C’est un jeu avec la forme. Métamorphoser la forme tout en gardant son essence, sa nature, ou encore sa fonction. Ce qui lui permet d’aborder le sujet avec un regard neuf.
Partir d’une forme pour s’en éloigner et lui donner une autre réalité.

C’est un travail sur le mouvement qu’il aborde par la couleur, la figuration et incarné graphiquement dans les lignes organiques et des couleurs vives, fluides alternant courbes, rayures et lignes, qui toutes ensemble créent une chorégraphie à l’intérieur du tableau. Explorer la lumière, le contraste des couleurs comme expression du mouvement.

Sa peinture est influencée par des peintres Pop art et du Minimalisme, tant par les palettes de couleurs vives que l’approche graphique. Elle se situe dans une tendance artistique narrative. Ses sujets sont peints dans des ambiances silencieuses, énigmatiques et affranchies de la réalité, qui restent très vivantes et stimulantes pour l’imaginaire. On retrouve aussi la thématique du paysage et des natures mortes où un monde rêvé se mélange au monde réel.

TECHNIQUES

L’acrylique sur toile principalement, associé au collage et l’encre. Un autre support vient compléter son travail sur toile : la peinture numérique. Avec la technique des estampes numériques et les dessins réalisés sur tablette numérique et palette graphique, il expérimente un rendu plus contemporain qui joue en particulier sur les superpositions de traits et d’aplat couleurs.

PARCOURS

Parallèlement à ses études de design – option graphique – à l’ESDI (École supérieure de design industriel), dont il est sorti diplômé en 1995, il a appris la peinture en autodidacte. Cette pratique est restée une passion personnelle pour devenir professionnelle, lorsqu’ il a décidé d’y consacrer plus de temps.

FOLLOW THE LINE

Model, shape, dig, curve, twist your subject, build it, take sideways paths and enter the interior mazes.

Inspired by his professional experience as a designer, he seeks to represent subjects by giving them a new form, a new skin.
It’s a game with form. Transform the form while retaining its essence, its nature, or even its function. This allows him to approach the subject with a fresh perspective.
Starting from a form to move away from it and give it another reality.

It is a work on movement that he approaches through color, figuration and embodied graphically in organic lines and bright, fluid colors alternating curves, stripes and lines, which all together create a choreography inside the painting. . Explore light and color contrast as an expression of movement.

His painting is influenced by Pop art painters and Minimalism, both by the bright color palettes and the graphic approach. It is part of a narrative artistic trend. His subjects are painted in silent, enigmatic atmospheres free from reality, which remain very alive and stimulating for the imagination. We also find the theme of landscape and still lifes where a dream world mixes with the real world.

TECHNIQUES

Acrylic on canvas mainly, associated with collage and ink. Another medium complements his work on canvas: digital painting. With the technique of digital prints and drawings made on a digital tablet and graphic palette, he experiments with a more contemporary rendering which plays in particular on the superpositions of lines and flat colors.

COURSE

Alongside his studies in design – graphic option – at ESDI (Higher School of Industrial Design), from which he graduated in 1995, he taught himself painting. This practice remained a personal passion to become professional, when he decided to devote more time to it.